Пабло Пикассо — краткая биография

Детство и юность

Пабло Пикассо считается самым талантливым художником за последнее столетие с довольно необычной судьбой. 1881 год, 25 октября, Испания, средиземноморский морской порт Малага, главная городская площадь Мерсед. Здесь в доме № 15 появляется на свет ребенок, но к ужасу родителей рождается мертвым. Однако присутствие дяди малыша доктора Сальвадора, который закурив после рождения малыша сигару, выдохнул резкий дым в нежное личико новорожденного, и это действие спасло ему жизнь.

Родители Пабло: отец — художник Хосе Руис, который впоследствии устроился работать в муниципальный музей искусств смотрителем, мать — энергичная и волевая Мария Пикассо Лопес.

Родители — Хосе Руис и Мария Пикассо Лопес

Землетрясение, случившееся, когда малышу было всего 3 года, произвело на него неизгладимое впечатление. Это ужасное событие нашло отражение в его картинах, написанных в стиле кубизма.

Когда мальчику исполнилось 6 лет, он стал рисовать. Его первым рисунком стало изображение статуи геркулеса с дубиной, которая стояла в доме родителей.

Пабло в детстве

1891 год стал годом поступления Пабло на курсы живописи в небольшом городке Ла-Корунье. Однако проучился он там совсем мало. Когда мальчику исполнилось 13 лет, он направляется в Барселону, чтобы поступить в художественную академию. Поступил он туда с трудом, так как преподавателям казалось, что картины, которые были представлены мальчиком, были написаны не им. Тогда же Пабло увлекается религиозной живописью и даже получает заказы от настоятеля женского монастыря.

В годы юности и молодости

Краткая биография

1. Золотая медаль и первая выставка. 1896 год. Пятнадцатилетний Пикассо написал картину, названную им «Знание и милосердие». Она была награждена золотой медалью, а в одном из парижских кафе состоялась первая личная выставка юного художника.
2. Любовь к Парижу. 1900 год. Художник посещает Париж и сразу же на всю жизнь влюбляется в этот удивительный город.
3. Переезд в Париж. 1904 год. Пикассо переезжает в Париж и начинает исследовать творчество выдающихся французских художников Эжена Делакруа, Поля Гогена, нидерландского — Винсента Ван Гога, а также знакомится с импрессионизмом, то есть познает себя в совершенно новых для него жанрах.
4. Голубой (депрессивный) творческий период. Голубой период занял довольно длительное время, так как начался в 1901 году, а закончился только в 1904. Картины этого периода отличаются локальным колоритом, ярко выраженной линейной композицией, а художник твердо уверен, что голубой цвет является доминирующим среди остальных цветов. Символом данного периода служит написанная в 1903 году картина «Жизнь». Этот период его творчества многие библиографы называют депрессивным.
5. Розовый творческий период. Этот период начался в 1904 году и продолжался до 1906 года. К периоду, где преобладали жизнерадостные насыщенные цвета, и который стал началом нового этапа творческого пути Пикассо, его подтолкнула любовь к девушке по имени Фернанда.
6. Переломный момент творчества. Начиная с 1906 года, Пикассо стал усиленно интересоваться африканскими масками и скульптурой, так как был уверен, что они имеют магическую силу и поэтому обладают чувственной простотой форм.
7. Шокирующая картина. Год 1906. На картине, названной художником «Авиньонскими девицами» и которая писалась на протяжении девяти лет, все фигуры имели геометрический объём с изломанными заостренными углами. Она вызвала настоящий шок даже у друзей Пикассо. Но эта работа стала переходом художника к другому жанру — кубизму.
8. Кубизм Пикассо. 1909-1917 годы. Картины данного творческого периода отражают индивидуальность мастера, который в своих полотнах отказывается от реального изображения, знакомя зрителей с абсолютно неизвестными до сих пор границами восприятия. Однако многие ассоциируют его творчество с абстракционизмом, что Пикассо вовсе не устраивает. Поэтому кубизм перестает его интересовать, и он без сожаления с ним расстается.
9. Новое поле деятельности. 1917 год, весна. У Пикассо появляется новое поле деятельности. Он создает костюмы и декорации к спектаклям русского балета Сергея Дягилева, которые проходят в столице Франции.
10. Сюрреалистическая манера. 1925 год. На суд зрителей выносится новое творение Пикассо — картина под названием «Танец». Это полотно написано в сюрреалистической манере и отражает сложнейший период его жизни.
11. Новый шедевр. 1937 год, 1 мая. Немецкая авиация совместно с итальянской практически полностью уничтожают небольшой испанский город Гернику, который играл роль культурного и политического центра воинственных басков. Сразу же после этого ужасающего события Пикассо за два месяца пишет огромную картину, которой дал имя разрушенного города. Это полотно олицетворяло собой вызов Второй мировой войне.
12. Работа на фабрике. Год 1947, французский город Валлорис, небольшая фабрика Мадура. Пикассо поступает работать на эту фабрику и с энтузиазмом начинает изготавливать различные керамические изделия. Так появились его знаменитые Кентавр, Коза, скульптуры: Беременная женщина, Человек с ягненком.
13. Эксперимент с рисунками света. 1949 год. Появляется первый рисунок светом, сделанный Пикассо. Идею же таких рисунков подсказал Пабло его друг, известный фотограф Гийон Мили, который направлял на художника свет вспышки своего фотоаппарата, а тот в это время создавал рисунок в воздушном пространстве.
14. Создание монументальной композиции. 1958 год. Знаменитый к этому времени Пабло Пикассо делает свою огромнейшую триумфальную настенную монументальную композицию, названную им «Падение Икара». Она была предназначена для нового здания ЮНЕСКО, находящегося во французской столице.
15. Прижизненное открытие музея. 1970 год. За три года до смерти художника в Барселоне открывается музей Пабло Пикассо. Картины для него мастер подобрал и передал лично сам.

Пабло Пикассо в старости

Личная жизнь

Пикассо, несомненно, был незаурядным художником, но также он считался и известным волокитой. Дважды официально женатый Пабло имел бесчисленное множество связей с прекрасным полом. Библиографы художника отмечают, что он относился к выбранным им женщинам довольно неуважительно, если не сказать презрительно, не привязывался ни к одной из них, однако старался усердно их использовать.

Его первой законной женой стала гордая и влиятельная танцовщица из России, Ольга Степановна Хохлова, родившая ему сына Поля. Несмотря на то, что отношения с мужем довольно быстро разладились, Хохлова была его женой до самой своей смерти. Умерла Ольга в 1955 году от онкологического заболевания.

С Ольгой Хохловой

Его второй законной супругой стала в 1961 году 34-летняя Жаклин Рок, с которой они жили целых 10 лет как любовники. Пикассо умер на руках молодой жены в 1973 году.

С Жаклин Рок

Но подлинную радость доставила Пикассо его связь с молодой девушкой Франсуазой, которая была тоже художницей. Их роман продлился 10 лет. Франсуаза родила ему двоих детей: сына Клода и дочку Палому, но законной женой так и не стала.

С Франсуазой

Заключение

Пабло Пикассо был гениальным художником, проживший почти целый век. Он писал картины до конца своих дней, но его жизнь была наполнена не только творческими делами, но и романтичными встречами с прекрасным полом. Пикассо был очень богатым человеком. После смерти художника его недвижимость была оценена в 1,5 миллиарда долларов, а уж написанные им картины вообще считаются бесценными.